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jueves, 21 de noviembre de 2013
El Fotógrafo
Michael Bosanko
Michael Bosanko es un artista con sede en Cardiff que ha hecho la luz pintando su especialidad. Se topó con pintura de luz al tomar una foto de la luna con una cámara inestable. La exposición prolongada se utiliza rayas izquierda en la imagen final. Curioso, se desactiva la cámara del trípode y trató de escribir el nombre de su pareja. Funcionó, y después de experimentar con linternas, Michael estaba enganchado a la luz escrito desde entonces. Ha progresado desde que el uso de las luces de neón multicolores. Sus fotos únicas ha aparecido en comerciales y varias publicaciones.
Enfoca las luces en movimiento con una cámara de larga exposición y cubre la lente con acetato de color para producir diferentes tonos.
Trabajo de Capas
Este trabajo esta conformado por múltiples capas, para cada elemento que se encuentra en la imagen. Es una extracción de una de las escenas de nuestro proyecto final.
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| Escena Lunar |
jueves, 14 de noviembre de 2013
Formatos de Imágenes Digitales
Elegir el tipo de formato de archivo adecuado para guardar las imágenes es de vital importancia. Hay cinco principales formatos de archivo de imagen que se utilizan constantemente - TIFF, GIF, JPG, BMP y PNG.
Cada formato es adecuado para un tipo específico de imagen, y haciendo coincidir la imagen con el formato correcto, debe beneficiarse de una carga rápida, de alta calidad gráfica. También es importante comprender cómo estos formatos de archivo trabajan en ciertas aplicaciones. Por lo tanto, disfrutar de la comprobación de estos cinco tipos de formatos de archivos de imagen:
TIFF - El TIFF (Formato de fichero de información) es un formato de archivo usado para almacenar imágenes, como dibujos y fotografías. Originalmente fue desarrollado por Aldus (ahora Adobe Systems) y Microsoft. Este es un formato popular para imágenes de alta profundidad de color y es apoyado por muchos de manipulación de imágenes, programas como PageMaker, QuarkXPress, Adobe InDesign, Photoshop, Paint Shop Pro, etc.
Tiff es de una calidad de imagen extremadamente alta, proporcionando una excelente compatibilidad con edición e impresión.
Tiff se pueden modificar y volver a guardar, con las imágenes que se utilizan un sinnúmero de veces sin perder los datos de la imagen. Además, la imagen es extremadamente útil, ya que no requiere un software de post-procesamiento, durante o después de su descarga a partir de una cámara. Es un formato flexible y adaptable.
GIF - El Graphic Interchange Format es un formato de archivo de imagen que fue desarrollado originalmente en 1987 por Unisys utilizando el algoritmo de compresión LZW. Durante años ha sido un formato de imagen estándar que se utiliza en la web. En 1989, también desarrolló GIF89a permite imágenes animadas. Mientras GIF ha disfrutado de una presencia importante en Internet, en la actualidad está siendo eliminado por la aparición de PNG.
JPG / JPEG - JPEG es un método de compresión utilizado para las imágenes fotográficas. El nombre "JPEG" significa Joint Photographic Experts Group, el nombre del comité que redactó la norma. El grupo se organizó en 1986, la emisión de esta norma en 1992 y, finalmente, la aprobación en 1994. El nivel de compresión puede ser ajustado para permitir seleccionar la configuración deseada entre el tamaño del archivo de imagen y la calidad de la imagen. Por lo general, JPEG alcanza 10 a 1 de compresión con poca pérdida perceptible en la calidad de imagen. Además de ser un método de compresión, JPEG es a menudo considerado como un formato de archivo de imagen. JPEG es el formato de imagen más comúnmente utilizado por las cámaras digitales y otros dispositivos de captura de imágenes fotográficas. También es el formato más común para almacenar y transmitir imágenes fotográficas en Internet.
BMP - El formato de archivo BMP, es un tipo de formato de archivo de imagen de mapa de bits utilizado para almacenar imágenes digitales, especialmente en los sistemas operativos Microsoft Windows y OS2. La sencillez del formato de archivo BMP y su amplia familiaridad en Windows y en otros lugares hace que sea un formato muy común que los programas de procesamiento de imágenes de muchos sistemas operativos pueden leer y escribir. Otras razones para su uso generalizado es que está bien documentado y libre de patentes. Aunque la mayoría de los archivos de imagen BMP tienen un tamaño de archivo relativamente grande debido a la falta de compresión, muchos archivos BMP pueden ser comprimidos considerablemente sin pérdidas con algoritmos de compresión de datos, tales como ZIP, ya que contienen datos redundantes.
PNG - Portable Network Graphics es un formato de imagen de mapa de bits que utiliza compresión sin pérdida de datos similar a la de un archivo GIF. PNG fue creado para mejorar y reemplazar el formato GIF, ya que no es un formato de archivo de imagen que requiere una licencia de patente. Fue creado, básicamente, en refutación directa de los requisitos de licencia de Unisys para utilizar el formato GIF.
PNG trabaja con paletas (paletas de colores de 24 bits RGB), escala de grises o RGB. PNG fue diseñado para transferir las imágenes en Internet, no de gráficos profesionales, por lo que no es compatible con otras especificaciones de color (como CMYK). PNG funciona muy bien para los dibujos geométricos o líneas, letras, dibujos animados y otras imágenes con colores planos y bordes bien definidos, tales como imágenes de ordenador.
PNG es en la mayoría de casos superior a GIF, ya que es más reciente, compatible con más colores y está libre de restricciones de patentes. Por desgracia, PNG no se pueden utilizar para las animaciones. Sin embargo, ofrece una transparencia altamente sofisticada y soporte de color, entre otras características. En la mayoría de los casos en que las animaciones no son necesarias, lo mejor es usar PNG sobre GIF.
Altamente utilizado para iconos, bloques, degradados y gráficos que se utilizan para el diseño de la página Web y demás usos.
Restauración Digital
Tratamiento Digital II
En esta práctica aprendimos como restaurar imágenes de manera digital haciendo uso de la herramienta photoshop, esto consiste el eliminar daños en la imagen causados por la antigüedad de la imagen revelada, manchas, rotos etc.
Tratamiento de Primera Imagen:
Para esta imagen se utilizaron las ajustes básicos de una imagen como lo son el brillo y contraste, los niveles, los tono de saturación, tiempos de exposición, equilibrio de color etc, y las manchas negras y la franja roja fueron eliminadas haciendo uso de las herramientas curita (pincel corrector puntual)y tampón de clonar de la paleta de photoshop.
Imagen Original Imagen Restaurada
Tratamiento de Segunda Imagen:
Para esta imagen se utilizaron las ajustes básicos de una imagen descritos en el caso anterior, agregándole el uso de capas para restaurar el área de la boca que tenia una mancha blanca que no era posible de acomodar con el tampón de clonar ni la curita.
Imagen Original
Imagen Restaurada
domingo, 3 de noviembre de 2013
Fotografías Estenopeicas
Introducción
" La palabra estenopeica proviene del griego, donde "stenos opaios" significa "provisto de un pequeño agujero".
La fotografía estenopeica es aquella que se realiza sin el uso de lentes. Las cámaras estenopeicas suelen ser artesanales, se construyen con cajas de cartón, latas, cajas de cerillas, botes o cualquier otro artefacto que podamos cerrar el paso a la luz. Básicamente consiste en una cámara oscura con un pequeño agujero (llamado estenopo), por el que se deja entrar los rayos luminosos que incidirán sobre el papel o película fotográficos.
El origen se remonta a los tiempos de Aristóteles y Euclides (desde el 500 a. C.), que escribieron acerca de las cámaras estenopeicas producto de los fenómenos naturales que observaban (luz que se colaba entre los tejidos y las hojas de los árboles). Estas observaciones permitieron entender y descubrir que la luz entraba al ojo en vez de salir de él.Paralelamente en China el filósofo Mo Jing, menciona la teoría de una "imagen que se forma a través de un pequeño orificio"
En el siglo X el matemático, astrónomo y físico Iraquí Ibn al-Haytham inventó la primera cámara estenopeica después de notar cómo salía la luz de un agujero en las persianas. Mejoró la cámara al notar que cuanto más pequeño era el agujero más nítida era la imagen y Shen Kuo (1031-1095) experimentó con la cámara oscura. Fue el primero en proveer sus atributos geométricos y cuantitativos.Las imágenes estenopeicas permitían ver con seguridad los eclipses de sol, ya que permitían observarlos sin mirar directamente al sol.
Es aquella que no tiene sistemas ópticos (lentes) basados en la refracción de la luz, siendo sustituidos por un orificio, llamado estenopo, que es el encargado de formar la imagen. La luz produce una imagen, para que esta sea nítida es necesario que esta apertura sea muy pequeña, del orden de 0,5 mm aproximadamente. Esto dependerá del diámetro de la cámara (lata, caja, etc).
El obturador de estas cámaras normalmente esta hecho de un material que no permite el paso de luz con el que manualmente se tapa el agujero. El tiempo de exposición es mucho mayor que el tiempo utilizado en cámaras convencionales modernas debido al tamaño de la apertura, pueden ir desde 5 segundos hasta más de una hora.
La característica principal de las imágenes obtenidas mediante este método es la profundidad de campo infinita. Esto significa que en la fotografía resultante se ve claramente cualquier punto sin necesidad de ningún encuadre especial, como tendría que aplicarse al usar cualquier lente de equipo profesional.
El proceso de obtención de imágenes perfectas es tecnificado con la introducción de fórmulas para distancias focales entre el estenopo y el diámetro del estenopo, convirtiéndola en un género único de carácter rústico e independiente dentro de la fotografía, aunque no muy conocido ni totalmente aceptado por la manera tan simple por la cual se obtienen las imágenes.
Antecedentes
El origen se remonta a los tiempos de Aristóteles y Euclides (desde el 500 a. C.), que escribieron acerca de las cámaras estenopeicas producto de los fenómenos naturales que observaban (luz que se colaba entre los tejidos y las hojas de los árboles). Estas observaciones permitieron entender y descubrir que la luz entraba al ojo en vez de salir de él.Paralelamente en China el filósofo Mo Jing, menciona la teoría de una "imagen que se forma a través de un pequeño orificio"
En el siglo X el matemático, astrónomo y físico Iraquí Ibn al-Haytham inventó la primera cámara estenopeica después de notar cómo salía la luz de un agujero en las persianas. Mejoró la cámara al notar que cuanto más pequeño era el agujero más nítida era la imagen y Shen Kuo (1031-1095) experimentó con la cámara oscura. Fue el primero en proveer sus atributos geométricos y cuantitativos.Las imágenes estenopeicas permitían ver con seguridad los eclipses de sol, ya que permitían observarlos sin mirar directamente al sol.
Cámara Estenopeica
El obturador de estas cámaras normalmente esta hecho de un material que no permite el paso de luz con el que manualmente se tapa el agujero. El tiempo de exposición es mucho mayor que el tiempo utilizado en cámaras convencionales modernas debido al tamaño de la apertura, pueden ir desde 5 segundos hasta más de una hora.
La característica principal de las imágenes obtenidas mediante este método es la profundidad de campo infinita. Esto significa que en la fotografía resultante se ve claramente cualquier punto sin necesidad de ningún encuadre especial, como tendría que aplicarse al usar cualquier lente de equipo profesional.
El proceso de obtención de imágenes perfectas es tecnificado con la introducción de fórmulas para distancias focales entre el estenopo y el diámetro del estenopo, convirtiéndola en un género único de carácter rústico e independiente dentro de la fotografía, aunque no muy conocido ni totalmente aceptado por la manera tan simple por la cual se obtienen las imágenes.
Las distintas imágenes que pueden lograrse construyendo cámaras estenopeicas transforman a esta técnica en una herramienta muy útil para la investigación de nuevas propuestas formales y filosóficas alrededor de la imagen. En la cámara estenopeica no existen las aberraciones esféricas, producto excluyente de los lentes; no existen límites para la profundidad de campo ni distancia mínima de enfoque; el material de registro no tiene una ubicación predeterminada en relación al dispositivo que forma la imagen, sino que nosotros podemos decidir la ubicación del material sensible y sacarlo del eterno paralelismo que proponen las cámaras comerciales. En síntesis, construyendo nuestras propias cámaras, con elementos simples y usando los principios básicos del sistema fotográfico, podemos lograr las imágenes que nuestra imaginación o nuestra búsqueda estética necesita.
Podemos utilizar desde simples cajas de cartón y latas de alimentos hasta la modificación de equipos profesionales como las cámaras réflex o cámaras de fuelle, sustituyendo las lentes por placas con un estenopo. La película fotográfica o papel sensible a la luz tiene que estar ubicada en la cara opuesta al estenopo, sujeta con cinta adhesiva. Se coloca dentro de la caja en un cuarto oscuro, el cual puede estar iluminado por una luz de seguridad, que generalmente es roja (esto último es únicamente para el papel, la película fotográfica no puede exponerse a la luz de seguridad ya que se vela). La caja tiene que estar bien sellada en todos sus lados para que no entre la luz y no vele así el material sensible.
¿Qué necesitamos para realizar una cámara estenopeica?
Podemos utilizar desde simples cajas de cartón y latas de alimentos hasta la modificación de equipos profesionales como las cámaras réflex o cámaras de fuelle, sustituyendo las lentes por placas con un estenopo. La película fotográfica o papel sensible a la luz tiene que estar ubicada en la cara opuesta al estenopo, sujeta con cinta adhesiva. Se coloca dentro de la caja en un cuarto oscuro, el cual puede estar iluminado por una luz de seguridad, que generalmente es roja (esto último es únicamente para el papel, la película fotográfica no puede exponerse a la luz de seguridad ya que se vela). La caja tiene que estar bien sellada en todos sus lados para que no entre la luz y no vele así el material sensible.
En síntesis,
1. Una lata u otro material.
2. Un orificio por donde entre la luz, mientras más pequeño sea el tamaño del agujero mejorresolución tendrá la imagen, sin embargo su tamaño dependerá de las dimensiones de la lata.
La formula para calcular dicho agujero es:
diámetro estenopo (d) = √ (0,0016 x dist.focal (F))
=> dist.focal (F) = 625 x d²
3. Un material fotosensible.
4. Creatividad para tus encuadres.. =D
y ahora.. Estas listo para tomar fotografías...
¿Cómo revelar la imagen fotografiada?
Debemos procurar oscurecer por completo la habitación que será nuestro cuarto oscuro. colocar nuestra lámpara de luz roja y trabajar con seguridad.
Debemos tener mucho cuidado en no mezclar las bandejas donde tenemos el revelador, detenedor, y el fijador, para no contaminarlos.
Retirar el papel de la lata con muchísimo cuidado de no tocar con nuestros dedos la superficie que contiene la emulsión fotosensible y sumergirlo en la primera bandeja con el agente químico, revelador, durante 60 segundos (el tiempo podría variar), moviendo constantemente la bandeja para que el revelador impregne totalmente el papel. Esto nos dará como resultado una imagen mas clara o más oscura (Las mías siempre se quemaban jaja).
Una vez que obtengamos la imagen sumergiremos la fotografía en la solución de paro (detenedor) entre 10 y 30 segundos. Esto hará que el revelador detenga su proceso.
Finalmente colocamos la fotografía en la bandeja que contiene el fijador y la dejamos ahí entre 4 y 5 minutos. El fijador elimina las partículas sensibles a luz que no hayan sido alteradas por el revelador.
Nuestra fotografía esta casi lista solo falta el lavado. Colocamos la fotografía en una bandeja dejando correr el agua constantemente para eliminar los restos de fijador. Aproximadamente se necesitarán 10 minutos en adelante de lavado para que quede totalmente limpia. Si no se lava apropiadamente el papel se oxidará y eventualmente perderemos nuestro negativo.
Sacamos la fotografía de la bandeja de lavado y dejamos secar.
La imagen que hemos obtenido es el negativo de nuestra fotografía. Para positivarla es suficiente escanearla invertir los colores con el programa de edición de imágenes de su preferencia. En mi caso utilice Photoshop CCS 6.
TRATAMIENTO DIGITAL I
Negativos
Positivos
Condiciones de toma:
Hora: 11:30 am
Clima: Un poco nublado
Tiempo de Exposición: 3 min
Hora: 10:00 am
Clima: Soleado
Tiempo de Exposición: 2 min
Conclusiones
La fotografía estenopeica a mi parecer es una especie de mundo mágico, que esta cargado de historia y en el aun podemos seguir experimentando y aportando. Es una rama de la fotografía que todo aprendiz a fotógrafo debe conocer, palpar, y asumirlo como suyo, ya que es la base y el origen de todo lo que tenemos hoy en día. Es una oportunidad de conocer a detalle la cámara y la imagen producida por ella.
Va más allá de enfocar el lente, es tomar el dominio total del proceso, es ver a tu alrededor, evaluar las condiciones y tratar de colocar la cámara en el punto exacto, procurar el tiempo adecuado para la exposición correcta y hacerse consciente que detrás de ese estenopo se esta dibujando la imagen de esa realidad exterior.
Va más allá de enfocar el lente, es tomar el dominio total del proceso, es ver a tu alrededor, evaluar las condiciones y tratar de colocar la cámara en el punto exacto, procurar el tiempo adecuado para la exposición correcta y hacerse consciente que detrás de ese estenopo se esta dibujando la imagen de esa realidad exterior.
Mi experiencia particular fue muy grata, el imaginar que fotografiar, en que sitio, donde montar la lata, calcular el tiempo para que no se quemara (como siempre me pasaba jajaja), pero sobre todo las expresiones de familiares y amigos de no entender como una lata podía ser una cámara.
La fotografía estenopeica es un legado que debemos preservar y trasmitir!
lunes, 24 de junio de 2013
Retrato Individual
Estas fotografías las tome intentando un retrato con iluminación Rembrant, tal como lo recomendaron en clase fueron capturadas a aproximadamente las 3:00 pm de la tarde para simular dicha iluminación y siguiendo las técnicas vistas en la clase.
Retrato
Práctica de retrato, segunda práctica de estudio. Una experiencia nueva, enriquecedora, pero agotadora (risas). Fue difícil estar en ambos roles, tanto de fotógrafo, como de modelo. Pero todos dimos lo mejor de si. Todo puede ser perfectible. Pero satisfecha con los resultados. La hora loca fue genial, sirvió para drenar la tenncion de los retratos en fondo blanco y negro.. así que cumplió su misión. =D
Iluminación
Práctica de Iluminación, una experiencia nueva y muy grata, primera vez que estaba tomando fotos en estudio. Fue super divertido, Y bueno luchar y luchar con el fondo blanco. La experiencias de los objetos traslucidos me encanto, y fue la que salió más rápido. Y la fotografías de manos excelente.
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Composición Fondo Blanco
Traslucidos
miércoles, 12 de junio de 2013
Teoría de la Gestalt de la Percepción
En esta oportunidad compartiré con ustedes acerca de la teoría de la Gestalt. Pero antes de comenzar hablemos un poco sobre la percepción.
Ahora gestalt, está nació a finales del XIX. Enuncia que el hombre no percibe partes que sumadas dan un todo sino que le es más fácil captar totalidades estructuradas.„ La mente posee una capacidad organizativa que le permite captar la información exterior agrupada.
Cumple con los siguientes principios:
* Principio de organización:
La percepción se organiza como una totalidad, cada elemento que la constituye adquiere valor en relación al contexto.
* Principio de pregnancia o ley de la buena forma:
Alude a que la percepción se organiza del modo más simple para ser captado.
y enuncia las siguientes leyes:
La percepción es aquella parte de la “representación
consciente del entorno”, es la acumulación de información usando los cinco
sentidos fisiológicos. También se refiere a veces a los procesos cognitivos
independientes de los sentidos, pero en general se refiere a las actividades
sensoriales. El conocimiento sensorial viene de la percepción de las
propiedades del objeto, incluye la interpretación de las sensaciones, dándoles
significado y organización. La organización, interpretación, análisis e integración de
los estímulos, implica la actividad no sólo de los órganos sensoriales, sino
también del cerebro.
Cumple con los siguientes principios:
* Principio de organización:
La percepción se organiza como una totalidad, cada elemento que la constituye adquiere valor en relación al contexto.
* Principio de pregnancia o ley de la buena forma:
Alude a que la percepción se organiza del modo más simple para ser captado.
y enuncia las siguientes leyes:
- Ley de proximidad: Consiste en que los elementos que permanecen cerca unos de otros, tienden a ser agrupados perceptualmente
- Ley de identidad o semejanza: Los elementos de características análogas, vale decir, color, tamaño, peso, forma suelen percibirse como conjuntos.
- Ley de cierre: Las figuras, imágenes, de personas, animales, elementos, palabras, etc. se perciben completas aunque no sea así.
- Ley de figura-fondo: Cuando se focaliza la atención en un elemento, este se convierte en figura central y lo restante –lo secundario- en el fondo. No obstante, si se invierte la valoración y se presta atención a lo que antes era fondo este se torna figura.
- Ley de la-buena forma: Los elementos que forman una buena curva, ángulo y/o tienen una orientación común, tienden a percibirse como totalidades.
martes, 11 de junio de 2013
Lista de blogs (SEM I-2013)
domingo, 26 de mayo de 2013
El ArcoIris
Hola gente! =) Estos post cada vez son más difíciles. jeje
Hoy les hablare sobre el arco iris.
Me creerían si les digo que el arco iris ¿es un fenómeno? ... Pues si, el arcoiris es un hermoso fenómeno natural.. Tal como la lluvia, los truenos, los relampagos, entre otros más.
Para abordar el origen, podríamos tener cientos de definiciones, así como que Iris en la mitología griega es la mensajera de los dioses, que anuncia el pacto entre los dioses y los humanos.
O podemos irnos al mito, según cuenta la leyenda, en el nacimiento del arcoiris hay un duende que custodia un gran tesoro, este será para quien sea capaz de encontrarlo.
Podría yo decir, que en cada extremo del arcoiris hay dos amantes que se les impide su amor, pero Dios les regalo este arco para que pudieran comunicarse en ciertas oportunidades sin levantar sospechas.
Cada una de estos, son relatos que pueden surgir de la imaginación, creencias o la locura, (risas).. Pero no solo se trata de eso, me gusta creer, y estoy convencida que la mano de Dios está detrás de cada una de las "cosas" que en este mundo existe. Y este fenómeno no es la excepción, aunque no por esto podemos dejar de decir lo que la ciencia nos dice de el.
El arco iris es un fenómeno óptico y meteorológico que produce la aparición de un espectro de luz continuo en el cielo cuando los rayos del sol atraviesan pequeñas partículas de humedad contenidas en la atmósfera terrestre.
La condición para que aparezca un arco iris es que el sol brille en una parte del cielo y que esté lloviendo en la parte opuesta. Cuando, das la espalda al sol ves el espectro de colores formando un arco, esto ocurre por la refracción y reflexión de los rayos solares en las gotas de lluvia. Después de la lluvia, el aire está húmedo, rico en gotitas de vapor acuoso. Los rayos solares atraviesan ese muro de pequeñas esferas de agua que reflejan la luz descomponiéndola en sus elementos.
Gracias a ese fenómeno, nuestros ojos logran distinguir los colores básicos que componen la luz; los siete colores que siempre vemos en el mismo orden desde fuera hacia adentro del arco iris: rojo, naranja, amarillo, verde, azul, índigo y violeta.
En 1637 René Descartes descubrió "ángulo del arco iris", los rayos de sol salen de las gotas de agua con un ángulo de aproximadamente 138 grados respecto a la dirección que llevaban antes de entrar en ellas, es decir, que no se refleja exactamente hacia su origen.
Y bueno... esto es todo amigos... =D
Visualizadores de Imagen
Hola! :) en esta oportunidad comentare un poco acerca de los visores de imágenes. Espero no especular al decir que, a medida que la fotografía se convirtió en profesión, nació la necesidad de pode "manipular" las imágenes capturadas. Entonces se crearon archivadores, donde los fotógrafos dividían los negativos en tiras y posteriormente era colocadas en hojas que se podían identificar y archivar, de este modo, facilitar la búsqueda de alguna fotografía en particular, o simplemente tener un orden.
Lo anterior expuesto, resultó exitoso para la fotografía de película (rollos), pero nos enfrentaríamos a algo nuevo cuando surge la fotografía digital. La cantidad de imágenes capturadas crece de forma exponencial, y con ello el trabajo para manipularlas, ya se sea clasificaras, almacenarlas, identificarlas, etc. Y es aquí donde toman un papel fundamental los visores de imágenes, ya que nos permiten interactuar con gran cantidad de imágenes de forma sencilla.
Ahora ustedes se preguntarán ¿Qué es un visor de imágenes? Pues sencillamente es un software, es decir, una aplicación informática que permite mostrar imágenes digitales guardadas en un disco local o remoto.
Entre sus bondades está el manejo de varios formatos de imagen, navegar los directorios (carpetas) que contengan imágenes para clasificar, etiquetar o simplemente verlas, dibujan la imagen de acuerdo a su resolución, profundidad de color, entre otros.
Algunos de ellos nos pueden mostrar incluso metadatos de la fotografía que resultan muy útiles, tales como:
Algunos de ellos nos pueden mostrar incluso metadatos de la fotografía que resultan muy útiles, tales como:
- Datos sobre la fecha y hora de la toma, por esto es recomendable que en la cámara llevemos siempre la fecha y hora correctas.
- Información sobre el modelo de cámara y software utilizado.
- Información sobre las mediciones de la cámara en el momento de la toma, tales como apertura, velocidad, longitud focal, valor ISO, entre otros.
- Valores de geolocalización para las cámaras que dispongan de GPS.
- Una vista previa de la fotografía
No me queda más que invitarlos a utilizar visores de imágenes y no perdernos en las infinitas fotografías que almacenamos en nuestro computador diariamente.. =D
martes, 7 de mayo de 2013
Texturas Individuales
Holaaa! En esta oportunidad les muestro mis texturas individuales.. =) La experiencia fue genial.. Disfrute cada foto.. ya no tenia presión de tiempo.. Así que a mi parecer mejoraron respecto a las grupales. El clima ayudo bastante. Habían gotitas que embellecían todo, o bueno al menos eso creo.. jeje.. Espero les gusten tanto como a mi! =D
Texturas del Grupo 4
Fue una experiencia completamente nueva, no en el sentido de tomar fotos, sino en cuanto a la búsqueda de la textura, del detalle, de ir más allá de los que podía ver a simple vista y en tan solo 15 minutos =D . Me costó un poco el manejo de la cámara.. Fue mi primera experiencia con una cámara profesional.. Tanto así que ya en las últimas fotos descubrí como enfocar en primer y segundo plano.. jajaja. Pero estuvo divertido!!!
Fotografía y mis Expectativas
- ¿Por qué estoy viendo el curso?
Tal como lo dije el primer día de clase, me encanta la capacidad que tiene la fotografía de capturar un momento especial, y poderlo enmarcar mas allá de los recuerdos. Adicional a esto es interesante como plasmar tu visión en una imagen, y compartirla con los demás. Cada fotografía es única, esta impregnada de la emoción, personalidad y el sentimiento de quien la tomo.
La fotografía como arte es un misterio para mi, por eso estoy viendo el curso, para conocer cada detalle de ese mundo que está tras una hermosa toma.
Adicional a lo anterior, me llamo mucho la atención la materia desde que comencé la carrera, y ahora que llegue al punto de poder verla no dude en inscribirla, y les confiezo, incluso le coloque prioridad 1 cuando la preinscribi, (risas), porque había escuchado que a los computistas les era rechazada con frecuencia por la demanda que tiene =D . Fotografía es una forma de complementar mi carrera, de aprender de algo completamente diferente a lo que día a día estoy trabajando, que no está estructurado, que no es un algoritmo sino que es algo que nace desde el interior de cada ser.
-¿Cuáles son mis expectativas ?
Una de mis mayores expectativas es poder agudizar mi visión, para descubrir detrás del lente de una cámara lo que no esta a simple vista. Poder encontrar la belleza de un charco, del lodo, del mar, la naturaleza...
También quiero conocer a detalle las cámaras fotográficas, para poder aprovechar al máximo su funcionalidades y recursos.
Se que las expectativas irán creciendo a medida que sigamos avanzando en la materia, porque cada vez se torna mas interesante.
Sería suficiente para mi, seguir enamorándome de este arte...
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